Contemporary indigenous perspectives on landscape and representation
Illustration: Left, Truman T. Lowe (Ho-Chunk), “Waterfall VIII,” 2011 (Denver Art Museum); and Thomas Cole, “Kaaterskill Falls” (detail), 1826, (Wadsworth Atheneum Museum of Art)
Välkommen till ett föredrag och panelsamtal som utforskar representationen av urfolk i landskapskonst och på vilka sätt samtida amerikanska urfolkskonstnärer återtar landskapet och rummet, både bokstavligen och metaforiskt.
FÖREDRAG: SAMTIDA URFOLKSKONSTNÄRER SOM ÅTERTAR LANDSKAPET
Med Scott Manning Stevens, professor och chef för programmet för Native American and Indigenous Studies vid Syracuse University
I föredraget diskuterar Manning Stevens hur en nyligen öppnad utställning belyser hur bosättarnas landskapstraditioner har raderat ut amerikanska urfolk från landskapet.
Föredraget följs av ett panelsamtal där den amerikanska urfolkskonstnären och hantverkaren Lennard Harmond delar med sig av sina erfarenheter av ”att återta rummet” genom sin konstnärliga praktik.
Samtalet modereras av forskaren och konsthistorikern Mårten Snickare och frågor som diskuteras är skillnader i representation mellan USA och Norden, samt de utmaningar som urfolkskonstnärer står inför idag.
Programmet är en del av projektet Att väcka föremålen till liv och utmana museernas koloniala historier. Franziska Bedorf, intendent på Världskulturmuseerna, inleder med att presentera projektet.
Scott Manning Stevens
Professor och chef för programmet för Native American and Indigenous Studies vid Syracuse University.
Prof. Scott Manning Stevens är en registrerad medborgare i Akwesasne Mohawk Nation och docent i Native American and Indigenous Studies, med en hedersutnämning inom konsthistoria, vid Syracuse University. Där tjänstgör han som direktör för programmet för Native and Indigenous American Studies och är också grundande direktör för det nya Centret för globala ursprungskulturer och miljörättvisa. Stevens fick sin doktorsexamen från Harvard University och har haft en rad stipendier inom sitt område, inklusive ett nyligen stipendium vid Harvards Radcliffe Institute of Advanced Studies. Han är medförfattare till tre böcker och författare till ett antal publicerade essäer och bokkapitel. Hans arbete behandlar frågor kring inhemsk materiell kultur, historien om etnografisk insamling och museologi.
Lennard Harmond
Konstnär
Är en samtida utfolkskonstnär som utforskar ett brett spektrum av stilar och medier, från traditionella inhemska hantverket till måleri och som ofta inhämtar inspiration från sina förfäder.
“I am a proud citizen of the Lenape Tribe of New Jersey and the Nanticoke Tribe of Delaware, and currently reside on the Confederated Tribes of Siletz Indian Reservation in Oregon. As a contemporary mixed-media Indigenous artist I explore a wide range of styles and mediums, from traditional native crafts to fine art painting. I draw inspiration from my ancestors to infuse a modern twist into traditional arts. My work often utilizes older images to craft new narratives, offering fresh perspectives on history. I embrace each new style as a means of self-expression and my fearless approach to art allows me to continually push boundaries and discover where my creative mind will lead me next.” - Lennard Harmond
Mårten Snickare
Mårten Snickare är professor i konstvetenskap vid Stockholms universitet och föreståndare för Acceleralor, universitets konsthall och mötesplats för konst och forskning. I sin forskning har Snickare undersökt kolonialismens och museernas sammanflätade historier. För närvarande ägnar han sig åt konstens roll i klimatkrisens tid.
Franziska Bedorf, Intendent med fokus på globala frågor, Världskulturmuseerna
Foto Lennard Harmond: Leland Butler
Årskortet kostar 200 kr, gäller i 365 dagar från inköpsdatum och ger inträde till Etnografiska museet och Medelhavsmuseet i Stockholm. Vill du ha möjlighet att använda årskortet även på Världskulturmuseet i Göteborg kan du välja att köpa Årskort Support för 350 kr, även det giltigt i 365 dagar från inköpsdatum.
Årskortet ger också rabatterat pris på flera programpunkter och specialutställningar.
I Världskulturmuseerna ingår även Östasiatiska museet som för närvarande är stängt på grund av ombyggnation och öppnar igen 2026.
We invite you to a talk and panel discussion exploring the representation of indigenous people in landscape art and how contemporary Native American artists reclaim the landscape and space in both literal and metaphorical ways.
Scott Manning Stevens (professor and director of the Native American and Indigenous Studies Program at Syracuse University) will give a talk titled "Contemporary Indigenous Artists Reclaiming the Landscape," where he will discuss a recently curated exhibition that highlights how settler landscape traditions have erased Native Americans from the landscape.
In the panel discussion following the talk Native American artist and maker Lennard Harmond will share his experiences of "reclaiming space" through his artistic practice.
The talk will be moderated by researcher and art historian Mårten Snickare. He will lead the discussion and pose questions regarding differences in representation between the US and the Nordics, as well as the challenges Indigenous artists face today.
The event is organized in conjunction with the project "Bringing Objects to Life and Challenging the Museum's Colonial Histories". And curator Franziska Bedorf from the National Museums of World culture will start the conversation while introducing the project.
Scott Manning Stevens
Prof. Scott Manning Stevens is an enrolled citizen of the Akwesasne Mohawk Nation and an associate professor of Native American and Indigenous Studies, with a curtesy appointment in Art History, at Syracuse University. There is he serves as Director of the Native and Indigenous American Studies Program and is also the Founding Director of the new Center for Global Indigenous Cultures and Environmental Justice. Stevens earned his PhD from Harvard University and has held a variety of fellowships in his field, including a recent fellowship at Harvard’s’ Radcliffe Institute of Advanced Studies. He is the co-author of three books and the author of numerous published essays and book chapters. His work addresses issues around Native material culture, the history of ethnographic collecting, and museum studies.
Lennard Harmond
“I am a proud citizen of the Lenape Tribe of New Jersey and the Nanticoke Tribe of Delaware, and currently reside on the Confederated Tribes of Siletz Indian Reservation in Oregon. As a contemporary mixed-media Indigenous artist I explore a wide range of styles and mediums, from traditional native crafts to fine art painting. I draw inspiration from my ancestors to infuse a modern twist into traditional arts. My work often utilizes older images to craft new narratives, offering fresh perspectives on history. I embrace each new style as a means of self-expression and my fearless approach to art allows me to continually push boundaries and discover where my creative mind will lead me next.”
Mårten Snickare
Mårten Snickare is a professor of art history at Stockholm University and the director of Acceleralor, the university's art gallery and meeting place for art and research. In his research, Snickare has explored the intertwined histories of colonialism and museums. He is currently focused on the role of art in the time of the climate crisis.
Franziska Bedorf
Curator with a focus on global issues, The National Museums of World Culture.
Photo of Lennard Harmond: Leland Butler